Павиан

Ватагин Николай Евгеньевич (род. 1959)

1910

акварель, бумага, карандаш, Смешанная техника

 

«С глубоким чувством изумления, уважения и любви смотрю я на мир животных. … Я не перестаю изумляться перед неисчерпаемым разнообразием форм, всегда неожиданно новых, неповторимых, всегда прекрасных…».

Василий Ватагин

 Василий Ватагин — художник, стоявший у истоков анималистики как отдельного направления в отечественном искусстве. Его единственной профессиональной школой были непродолжительные занятия живописью у К.Ф. Юона и И.О. Дудина в начале 1900-х годов. Фактически не получив специального художественного образования, Ватагин стал выдающимся мастером благодаря своей одаренности, наблюдательности и работоспособности.

В 1900-1910-е годы, во время своих многочисленных путешествий он изучал мировое художественное наследие, собирая сведения об изображении животных в разных культурных традициях. Особенно он выделял искусство Древнего Египта, с которым знакомился в лучших музейных собраниях Европы. Одновременно он много рисовал с натуры, работая над этюдами животных в зоологических садах и зоопарках.

Имея естественно-научное образование, художник выработал свой уникальный стиль, сочетавший научную достоверность с умением создать емкий художественный образ. Отталкиваясь от натуры, Ватагин был далек от буквального копирования природы — его работы всегда формально продуманны и выразительны. Сложившись в эпоху символизма и модерна, он испытывал также влияние этих направлений.

Ватагин был художником с широчайшим творческим диапазоном: работал в станковой живописи и графике, выполнял монументально-декоративное оформление, создавал станковую скульптуру и скульптуру малых форм, в том числе для массового тиражирования.

Рисунок с павианом, созданный в 1910 г., относится к периоду, когда художник отправился в длительную поездку по Германии, с целью посетить местные музейные собрания и поработать в Берлинском зоологическом саду свободно, без поручений зоологов.

«… я в семь часов отправлялся в зоосад и рисовал там до 3-х часов и, пообедав в ближайшем ресторанчике, снова рисовал до 8-ми…. В первую половину я рисовал длительные этюды на больших листах тоновой бумаги акварелью. За раз я рисовал два, три этюда, применяясь к привычке обитателей зоопарка в определенные часы находится в определенных положениях: или отдыхают, или ходят, или едят. Во вторую половину дня я делал наброски и выбирал сюжеты для больших этюдов. Выбор был огромный, материал разнообразен, животные были в прекрасном состоянии и помещались в красивой обстановке…».

Обезьяны всегда привлекали художника своим темпераментом и были его излюбленной натурой. Он создал целую галерею их образов в графике, живописи, крупной деревянной скульптуре, керамике, и ряд эталонов для массового производства. «… Своим разнообразием, своеобразием и выразительностью, своими движениями и лицами [они] поразили меня на всю жизнь. Тема „Обезьяны“ стала основной темой моей анималистической скульптуры».

 

3664119

Мартышка. 1926 г. Государственный художественный музей Алтайского края.

 

6291

Обезьяна. Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова.

 

3664125

Мартышка. Государственный художественный музей Алтайского края.

 

20898757

Мартышка. 1958 г. ГМИИ им. А.С. Пушкина.

 

2018 11 15 13.15.32

Голова оранга. 1927 г. ГТГ

 

3541301

Обезьяна с сосудом. Терракота. 1939 г. Государственный дворцово-парковый музей-заповедник «Останкино и Кусково».

Чтобы сайт работал лучше, мы собираем куки.
Мы рекомендуем покупать билеты заранее. Спасибо.